Пространство становления творца внутри
профессионального театра
профессионального театра
УЧЕБНЫЙ ТЕАТР
Учебный театр ОМ — образовательная, исследовательская и художественная институция профессионального Театра ОМ, основанная на системе Аутоника и её этических принципах.
Здесь обучение не существует отдельно от театра. Оно происходит внутри него.
Участник оказывается не в условной подготовительной среде, где его однажды должны «подготовить к сцене», а внутри живого театрального процесса: рядом с профессиональной труппой, спектаклями, режиссурой, драматургией, исследованиями, зрителем и ежедневной жизнью театра.
Но главное отличие Учебного театра находится ещё глубже. Мы рассматриваем творческий подготовительный процесс не только как передачу человеку определённого набора профессиональных навыков и знаний. Мы рассматриваем его как процесс становления творца. Человека, способного воспринимать. Мыслить.
Исследовать. Действовать. Создавать. Слышать и видеть другого.
Принимать ответственность за собственную свободу и собственные поступки. И если Однажды оказаться перед неизвестным не с готовым ответом, а со способностью самостоятельно найти новый путь. Потому что подлинное образование заканчивается не там, где человек знает правильный ответ, а там, где он способен встретиться с тем, для чего ответа ещё не существует, — и самостоятельно начать путь к его обнаружению.
Можно сколько угодно прятаться за техниками, школами, образованием и актёрскими приёмами — и всё равно оставаться лишь продолжением чужого опыта, чьей-то более или менее точной копией. Потому что единственно важный путь для творца начинается там, где перестаёт работать воспроизведение и возникает необходимость к созданию.
Мастерство должно расширять возможность встречи с неизвестным, а не защищать творца от этой встречи.
Здесь обучение не существует отдельно от театра. Оно происходит внутри него.
Участник оказывается не в условной подготовительной среде, где его однажды должны «подготовить к сцене», а внутри живого театрального процесса: рядом с профессиональной труппой, спектаклями, режиссурой, драматургией, исследованиями, зрителем и ежедневной жизнью театра.
Но главное отличие Учебного театра находится ещё глубже. Мы рассматриваем творческий подготовительный процесс не только как передачу человеку определённого набора профессиональных навыков и знаний. Мы рассматриваем его как процесс становления творца. Человека, способного воспринимать. Мыслить.
Исследовать. Действовать. Создавать. Слышать и видеть другого.
Принимать ответственность за собственную свободу и собственные поступки. И если Однажды оказаться перед неизвестным не с готовым ответом, а со способностью самостоятельно найти новый путь. Потому что подлинное образование заканчивается не там, где человек знает правильный ответ, а там, где он способен встретиться с тем, для чего ответа ещё не существует, — и самостоятельно начать путь к его обнаружению.
Можно сколько угодно прятаться за техниками, школами, образованием и актёрскими приёмами — и всё равно оставаться лишь продолжением чужого опыта, чьей-то более или менее точной копией. Потому что единственно важный путь для творца начинается там, где перестаёт работать воспроизведение и возникает необходимость к созданию.
Мастерство должно расширять возможность встречи с неизвестным, а не защищать творца от этой встречи.
К Учебному театру ОМ
ОБРАЩЕНИЕ РОМАНА АКИМОВА К УЧЕБНОМУ
ТЕАТРУ ОМ
Когда-то Театр ОМ сам вырос из обучения. Сначала была одна Мастерская — люди, которые пришли не за готовыми ответами, а за возможностью искать, пробовать, ошибаться и понимать, что происходит с человеком в творческом процессе. В один момент мастерских стало множество, а затем возник профессиональный театр. И для меня очень важно, каким будет этот новый этап.
Я не хочу, чтобы Учебный театр становился местом, где людей приводят к чему-то одному и правильному. Можно освоить множество техник, закончить школы, научиться пользоваться актёрскими приёмами — и при этом всю жизнь оставаться продолжением чужого опыта...
Я не хочу, чтобы Учебный театр становился местом, где людей приводят к чему-то одному и правильному. Можно освоить множество техник, закончить школы, научиться пользоваться актёрскими приёмами — и при этом всю жизнь оставаться продолжением чужого опыта...
-
ЧИТАТЬ ПОЛНОСТЬЮНастоящий путь начинается там, где человек перестаёт быть копией.
Мастерство нужно не для того, чтобы спрятаться за тем, что уже известно. Оно должно делать человека свободнее перед неизвестным — помогать видеть, слышать, действовать, ошибаться, исследовать и находить собственное решение там, где его ещё никто не придумал. Но идти своим путём — не значит идти одному.
Учебный театр наследует у Театра ОМ не только Аутонику, но и её отношение к человеку: не сравнивать, не превращать другого в объект оценки, слышать партнёра, отвечать за общее пространство и помнить, что каждый проходит собственный путь.
Конечно, у любого творца бывают моменты, когда всё смешивается, когда опускаются руки и кажется, что дальше дороги нет. Это часть пути. В такие моменты особенно важно сохранить сердце, не испугаться неизвестности и продолжать идти.
Каждый из нас, больше рамок профессии. Творец в нас способен видеть то, что скрыто, и сделать это явным для другого. Мне бы хотелось, чтобы Учебный театр становился именно таким местом — не фабрикой артистов и не школой одного почерка, а пространством, где человек постепенно обретает собственный голос, собственную ответственность и способность создавать то, чего без него в мире просто не появилось бы.
Не повторять театр, который уже существует. А открывать возможность театра, которого ещё нет.
Роман Акимов
художественный руководитель Театра ОМ
автор системы Аутоника
2026 - 2027
НОВЫЙ СОСТАВ
УЧЕБНОГО ТЕАТРА
1 октября 2026 года в Учебном театре ОМ начал работу новый состав учебного театра по системе Аутоника.
После конкурсного отбора участники вошли в десятимесячный процесс обучения внутри профессионального Театра ОМ.
Впереди — работа с восприятием, внутренним и внешним вниманием, реакцией, речью, партнёром, художественным текстом, различными типами творческого мышления, сознательным и бессознательным, сценическим существованием и самостоятельным художественным исследованием.
Но курс — только одна часть происходящего.
Постепенно формируется сама жизнь Учебного театра: внутренний уклад, ответственность участников, собственные события, архив, учебные работы и будущая встреча со зрителем.
Мы будем сохранять этот процесс по мере его возникновения. У группы есть собственный телеграм канал: https://t.me/studyteatrom
После конкурсного отбора участники вошли в десятимесячный процесс обучения внутри профессионального Театра ОМ.
Впереди — работа с восприятием, внутренним и внешним вниманием, реакцией, речью, партнёром, художественным текстом, различными типами творческого мышления, сознательным и бессознательным, сценическим существованием и самостоятельным художественным исследованием.
Но курс — только одна часть происходящего.
Постепенно формируется сама жизнь Учебного театра: внутренний уклад, ответственность участников, собственные события, архив, учебные работы и будущая встреча со зрителем.
Мы будем сохранять этот процесс по мере его возникновения. У группы есть собственный телеграм канал: https://t.me/studyteatrom
Основание Учебного театра ОМ
АУТОНИКА
В основе образовательной и художественной работы Учебного театра находится Аутоника — театральная, творческая, философская и практическая система Романа Акимова, возникшая в результате девятилетнего исследования природы человека и творческого процесса. Сегодня это исследование представлено тремя книгами: «Союз противоположностей», «Я никто — я всё» и «Семь громов».
Аутоника возникает там, где привычных представлений об актёре, роли, действии и творчестве становится недостаточно. Её интересует не только как создать художественную форму, но прежде всего — откуда возникает само творчество.
Как бессознательная реакция становится действием. Как действие может стать поступком. Как внутреннее напряжение рождает образ. Как человек взаимодействует с другим человеком. Как из восприятия, ассоциации, конфликта, выбора и внутреннего движения возникает не изображение жизни, а живое художественное явление.
Аутоника возникает там, где привычных представлений об актёре, роли, действии и творчестве становится недостаточно. Её интересует не только как создать художественную форму, но прежде всего — откуда возникает само творчество.
Как бессознательная реакция становится действием. Как действие может стать поступком. Как внутреннее напряжение рождает образ. Как человек взаимодействует с другим человеком. Как из восприятия, ассоциации, конфликта, выбора и внутреннего движения возникает не изображение жизни, а живое художественное явление.
-
ЦЕНТР АУТОНИКИИменно поэтому в центре Аутоники находится не готовая роль и не заранее определённый результат. В центре находится человек — его внутреннее пространство, способность воспринимать, различать, действовать, осознавать, соучаствовать и творить.
Аутоника формировалась не только внутри театральной практики. В её основании находится междисциплинарное исследование человека, соединяющее онтологию и феноменологию, философскую антропологию, глубинную психологию, психоаналитическое мышление, конфликтологию, театральную методологию, философию искусства, семиологию, филологический анализ и мифопоэтическое осмысление реальности. -
ЭТИЧЕСКОЕ ОСНОВАНИЕУчебный театр ОМ наследует у профессионального Театра ОМ не только систему Аутоника, но и её этическое основание — отношение к человеку, партнёру, свободе, ответственности и самому творческому процессу.
ИСТРОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ
ОТ МАСТЕРСКОЙ
К УЧЕБНОМУ ТЕАТРУ
Учебный театр ОМ появился не в один день. Его история начинается с исследовательской и педагогической работы Романа Акимова и развития системы Аутоника. Следующим этапом стала Первая Общедоступная Театральная Мастерская при поддержке Правительства Москвы — пространство, объединившее актерские и творческие школы, режиссуру, пластику, вокал, философию и совместное художественное исследование. Но постепенно внутри Мастерской возникло нечто большее, чем обучение: появилось сообщество людей, которые начали не только учиться, но и создавать театр вместе.
2 августа 2025 года из этого процесса возник профессиональный Театр ОМ.
А уже внутри профессионального театра образование получило новое продолжение — Учебный театр ОМ, сохранивший связь с Аутоникой, Мастерской и теми принципами, из которых когда-то вырос сам театр.
2 августа 2025 года из этого процесса возник профессиональный Театр ОМ.
А уже внутри профессионального театра образование получило новое продолжение — Учебный театр ОМ, сохранивший связь с Аутоникой, Мастерской и теми принципами, из которых когда-то вырос сам театр.
ВЫПУСК УЧЕБНОГО ТЕАТРА ОМ В 2026
Первый завершённый цикл Учебного театра ОМ основан на 164 дневном актёрском курсе по системе Аутоника.
164 дня эксперимента — так можно назвать весь путь первого состава. Пять месяцев большой, напряжённой подготовки, в которой упражнения постепенно переставали быть просто учебными задачами и становились личным опытом: с волнением, усталостью, неожиданными открытиями, доверием друг к другу, сомнениями и моментами настоящего творческого риска. К финалу это уже была не группа людей, проходящих курс, а сложившееся общее пространство со своей памятью, внутренними связями и прожитой историей.
Публичный показ стал естественным завершением этого пути. Зал был полон, и зритель оказался не внешним наблюдателем, а ещё одним участником происходящего. Его присутствие изменило саму природу вечера: то, что 164 дня существовало внутри учебного процесса, впервые стало открытым событием. Поэтому «Сон длиною в 164 дня» оказался важен не только как итог первого выпуска — он стал одним из тех моментов, в которых Учебный театр ОМ впервые по-настоящему обнаружил себя перед зрителем.
164 дня эксперимента — так можно назвать весь путь первого состава. Пять месяцев большой, напряжённой подготовки, в которой упражнения постепенно переставали быть просто учебными задачами и становились личным опытом: с волнением, усталостью, неожиданными открытиями, доверием друг к другу, сомнениями и моментами настоящего творческого риска. К финалу это уже была не группа людей, проходящих курс, а сложившееся общее пространство со своей памятью, внутренними связями и прожитой историей.
Публичный показ стал естественным завершением этого пути. Зал был полон, и зритель оказался не внешним наблюдателем, а ещё одним участником происходящего. Его присутствие изменило саму природу вечера: то, что 164 дня существовало внутри учебного процесса, впервые стало открытым событием. Поэтому «Сон длиною в 164 дня» оказался важен не только как итог первого выпуска — он стал одним из тех моментов, в которых Учебный театр ОМ впервые по-настоящему обнаружил себя перед зрителем.
