Новогоднее чудо для детей и родителей
по известной повести Чарльза Диккенса 6+
по известной повести Чарльза Диккенса 6+
СВЕРЧОК НА ПЕЧИ
Новогодняя премьера Театра ОМ
Есть истории, которые нужно услышать именно зимой. Когда за окнами темно. Когда хочется быть ближе друг к другу. Когда особенно важно, чтобы где-то горел огонь и кто-то ждал тебя дома.
В доме извозчика Джона Пирибингля живёт сверчок. Он поселился возле очага и поёт свою странную маленькую песню. Мэри, жена Джона, верит: пока в доме слышен сверчок — здесь будет счастье. Совсем рядом живёт старый игрушечник Калеб Племмер. Его маленькая мастерская наполнена деревянными зверями, куклами, паяцами и удивительными вещами, которые он делает своими руками. Вместе с ним живёт его слепая дочь Берта.
И однажды среди холода и непогоды в этом маленьком мире появляется незнакомец. С его появлением всё начинает меняться.
Любовь подвергается испытанию. То, что казалось правдой, оказывается не так просто принять. Люди часто ошибаются друг в друге, ревнуют, очень боятся, теряют надежду — и всё-таки находят в себе способность услышать, простить и снова быть вместе. А где-то совсем рядом продолжает петь сверчок.
«Сверчок на печи» — история о доме. О семье. О доверии. О чуде, которое происходит не только вокруг человека, а внутри него самого.
ВАЖНО: Планируйте поход в театр заранее. Для новогодней кампании «Сверчка на печи» действует динамическое ценообразование. Стоимость билетов зависит от даты покупки, выбранного показа, категории мест и заполнения зала. По мере приближения спектакля и уменьшения количества свободных мест цена на оставшиеся билеты может увеличиваться. Поэтому, если вы уже знаете день, когда хотите прийти всей семьёй, лучше выбрать места заранее. Это позволит не только сохранить более выгодную стоимость, но и выбрать те места, которые будут удобны именно вашему ребёнку. Чем раньше вы планируете посещение, тем больше выбор мест и доступных категорий билетов.
Дней
Часов
Минут
Секунд
РАСПИСАНИЕ БЛИЖАЙШИХ ПОКАЗОВ СПЕКТАКЛЯ СВЕРЧОК НА ПЕЧИ
Ценные детские впечатления
ВСТРЕЧА РЕБЕНКА С ДЕДОМ МОРОЗОМ
К посещению спектакля можно дополнительно заказать индивидуальную встречу ребёнка с Дедом Морозом. Не общую анимацию для большого зала, а встречу около новогодней ёлки.
Ребёнок сможет поговорить с Дедом Морозом, рассказать ему стихотворение, загадать желание и получить подарок. Вы можете заранее подготовить собственный подарок для ребёнка и передать его организаторам — тогда именно его Дед Мороз вручит во время встречи. Или выбрать символический новогодний подарок от Театра ОМ.
Нам хочется сохранить очень простое ощущение, которое ребёнок потом помнит много лет: Дед Мороз действительно ждал именно его.
Если вы хотите воспользоваться этой возможностью, после покупки билета необходимо обязательно заполнить специальную форму. В ней мы попросим указать информацию, необходимую для подготовки встречи: имя и возраст ребёнка, выбранный сеанс, номер билета, вариант подарка и другие важные детали. Это позволит нам подготовиться заранее и сделать встречу действительно личной.
Без заполненной формы индивидуальная встреча с Дедом Морозом не может быть организована.
Количество встреч ограничено и зависит от выбранного показа.
Стоимость - 2500 рублей.
Впечатления на всю жизнь
ТЕАТР, В КОТОРОМ РЕБЕНОК ОКАЗЫВАЕТСЯ ВНУТРИ ИСТОРИИ
Спектакль проходит в камерном театральном пространстве Большой Ордынке ( 43с1 )
И это принципиально важно для «Сверчка». Здесь нет огромного расстояния между ребёнком и происходящим.
Совсем близко горит очаг. Рядом находится игрушечная мастерская Калеба. Можно рассмотреть лица героев, услышать самые тихие звуки, увидеть игрушки и почувствовать, как меняется пространство.
Ребёнок оказывается не где-то далеко, в темноте большого зрительного зала. Он становится непосредственной частью этой истории. Для нас это один из главных принципов спектакля. Мы хотим, чтобы ребёнок не просто посмотрел новогоднюю и рождественскую историю, а чтобы на время спектакля он действительно оказался там.
В доме Джона и Мэри. В мастерской старого игрушечника. Рядом с очагом. Рядом со сверчком. В мире, где ещё возможно чудо.
Удивительная судьба
И СЛУЧИЛОСЬ ЧУДО
24 ноября 1914 года в Москве Первая студия Московского Художественного театра под руководством К.С. Станиславского впервые сыграла спектакль «Сверчок на печи». Шёл четвёртый месяц Первой мировой войны. Это было время тяжёлой тревоги. Война уже переставала казаться скорой и далёкой. В семьях ждали известий с фронта, приходили сообщения о погибших и пропавших без вести. В маленький зал Студии в тот вечер пришло около полутора сотен человек.
Позднее театральный критик Николай Эфрос вспоминал: зрители были хмурыми, уставшими, говорили о войне, обменивались слухами и тревожными новостями. Казалось, людям было совсем не до искусства.
Потом погас свет. В темноте послышались звуки закипающего чайника. Запел сверчок. Загорелся маленький огонёк.
И началась история. Эфрос написал о том вечере очень просто: «И случилось чудо».
За несколько часов спектакль словно изменил состояние находившихся в зале людей. Страх и ожесточение отступили. Возникло другое ощущение — что человек всё ещё способен любить другого человека, что дом может быть убежищем, что жизнь всё-таки может быть доброй.
Именно к этому мы возвращаемся сегодня. Театр ОМ не воссоздаёт спектакль Первой студии.
Мы возвращаемся к тому же произведению, потому что в нём по-прежнему существует редкая возможность: через невероятную историю о семье, страхе, любви и прощении привести каждого к тому, что обычно невозможно объяснить словами. Для нас важно не рассказать о чуде, а создать условия, в которых оно может случиться.
Для ребёнка это может стать уникальной встречей с сутью театра, в котором он не просто наблюдает за сказкой, а оказывается внутри неё.
Для взрослого — неожиданным возвращением к себе, и к тому, что кажется слишком простыми, чтобы говорить об этом вслух: к дому, доверию, теплу, близости.
Удивительная судьба
БУДИТЬ В ЧЕЛОВЕКЕ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ
Первая студия Московского Художественного театра возникла не как обычный театр. Она задумывалась прежде всего как лаборатория. Место, где молодые артисты могли практически исследовать новое актёрское искусство и систему Константина Сергеевича Станиславского.
Здесь складывалось поколение, которому впоследствии предстояло во многом определить развитие театра XX века.
Со Студией и со «Сверчком на печи» оказались связаны имена, без которых сегодня невозможно представить историю мирового театра. Михаил Чехов - В первом составе он играл старого игрушечника Калеба Племмера.
Евгений Вахтангов - Будущий создатель собственной театральной школы и режиссёр, имя которого сегодня носит один из главных театров Москвы, играл в «Сверчке» мистера Тэкльтона. Софья Гиацинтова Будущая народная артистка СССР играла Фею-Сверчка. Герман Хмара Играл Джона Пирибингля. Мария Дурасова Создала образ молодой Мэри Пирибингль — Малютки. Борис Сушкевич Именно ему принадлежали инсценировка произведения Диккенса и режиссура спектакля. Леопольд Сулержицкий Один из ближайших соратников Станиславского. Его имени не было среди официальных постановщиков «Сверчка», но участники Первой студии считали Сулержицкого одним из главных людей, определивших душу и атмосферу этого спектакля.
Театр ОМ тоже начинался не с идеи ещё одного театра. Он зарождался как пространство исследования — и происходило это в Доме, где жил, работал и творил Константин Сергеевич Станиславский.
Спустя больше ста лет там снова собирались молодые артисты. Но уже вокруг другой системы, другого художественного поиска. Здесь Роман Акимов создавал и развивал систему Аутоника — систему творца, в которой артист не получает готового способа существования на сцене, а исследует сам процесс возникновения живого художественного события: собственное восприятие, ассоциацию, внутреннее движение, взаимодействие с партнёром и пространством.
Поэтому обращение Театра ОМ к «Сверчку на печи» для нас связано не только с историей знаменитого спектакля. Есть более глубокая линия. В начале XX века молодые артисты Первой студии входили в неизвестное, пытаясь практически понять, каким ещё может быть театр. Больше ста лет спустя молодые артисты Театра ОМ продолжают задавать этот вопрос заново. Не повторяя найденного. Не восстанавливая прошлого. А снова превращая театр в место исследования человека и живого творческого процесса.
Именно поэтому слова Леопольда Сулержицкого, сказанные больше века назад, сегодня звучат для нас удивительно близко: «Будить в человеке человеческое — основная цель искусства». У Несомненно космического Театра ОМ есть своя формула: «Стать светом для тех, кто стоит на дороге без звёзд».
Между этими словами больше ста лет. Но, возможно, речь в них идёт об одном и том же. О театре, который возникает не ради самого театра. А ради человека.
ПОЛНОЕ РАСПИСАНИЕ ПОКАЗОВ СПЕКТАКЛЯ СВЕРЧОК НА ПЕЧИ
Писатель, для которого Рождество было временем возвращения к человеку
АВТОР ПОВЕСТИ ЧАРЛЬЗ ДИКЕНС
Один из главных английских писателей XIX века. Но в его творчестве есть особая территория — Рождество.
В 1840-е годы Диккенс создаёт цикл рождественских книг. Самая известная из них — «Рождественская песнь в прозе», история Эбенезера Скруджа. В 1845 году появляется «Сверчок за очагом» — The Cricket on the Hearth.
И, пожалуй, именно здесь особенно ясно видно, что для Диккенса рождественская история — это не просто сказка, не украшенный дом, не снег и не ожидание праздника. Это время, когда человек получает возможность увидеть другого заново. Того, кого он перестал замечать. Того, кого слишком быстро осудил. Того, от кого отдалился. И иногда — самого себя.
Диккенса интересует не чудо, которое приходит извне. Его интересует момент, когда меняется сам человек. Когда недоверие уступает место любви. Когда ожесточение вдруг оказывается не окончательным. Когда человек, привыкший жить только для себя, неожиданно открывает дверь другому. Когда за привычными лицами снова становится видно живого человека. Именно поэтому рождественские истории Диккенса пережили своё время.
Они говорят о том, что остаётся с нами всегда: о доме, о близости,о страхе потерять, о способности простить, о воображении, о сострадании, о доверии. И о том, что иногда достаточно одного события, одной встречи, одного маленького голоса рядом с очагом, чтобы привычный мир вдруг открылся совсем иначе.
И, возможно, именно поэтому спустя почти два столетия эта история всё ещё возвращается на сцену.
Потому что рождественское чудо у Диккенса — это не волшебство. Это человек, который снова становится способным любить.
Важные встречи
КОГДА РЕБЁНОК ВЕРИТ
Обращать сердца отцов и матерей к их детям, а сердца детей — к их родителям — важная миссия не только лично для меня, но и для Театра ОМ, которым я руковожу. Я помню свой первый спектакль в детстве. Помню и последующие.
И я точно знаю: встреча с театром в детстве — это важная страница в жизни человека. Потому что ребёнок воспринимает театр совершенно иначе. Если появляется незнакомец — он действительно пришёл неизвестно откуда.
Если кто-то говорит, что сверчок приносит счастье дому, — этому ещё можно поверить. Если в комнате происходит чудо — ребёнку не нужно объяснять, почему оно возможно. Он становится частью него. И это очень важно.
Это история, в которой не нужно придумывать огромное внешнее чудо. Здесь чудо происходит между людьми.
Кто-то вдруг перестаёт быть чужим. Кто-то прощает. Кто-то понимает, что был неправ. Кто-то обнаруживает, что любил гораздо сильнее, чем сам об этом знал. И в какой-то момент обычный дом становится совершенно другим местом. Для Театра ОМ это очень близко. Нас всегда интересовал не театр, который просто показывает зрителю готовую историю. Нам важен театр, который происходит здесь и сейчас. Когда зритель перестаёт находиться в зрительном зале и каким-то образом оказывается внутри происходящего.
Я не хочу и я против упрощений театра до какого-то специального «детского формата». Я категорический противник объяснений ребёнку заранее, что он должен понять и что должен почувствовать. А хочу ему настоящее пространство. Настоящую историю. Настоящих людей рядом. И возможность прожить всё самому.
Мне бы очень хотелось, чтобы для кого-то из детей «Сверчок на печи» стал одной из первых сильных встреч с театром. Такой, после которой театр запоминается не только декорациями, костюмами или героями.
А чувствами и ощущениями. И ещё мне очень важно, чтобы взрослые здесь не превращались просто в сопровождающих своих детей. Потому что «Сверчок на печи» для меня вообще не делится на детскую и взрослую историю. Ребёнок увидит одно. Взрослый — другое. Но если спектакль действительно случится, в какой-то момент между ними исчезнет эта разница.
Они окажутся в одном месте. Рядом с теплым семейным очагом. Рядом друг с другом. И, может быть, впервые за долгое время услышат одно и то же.
Того самого сверчка.
Роман Акимов
художественный руководитель Театра ОМ
ПРАКТИЧЕСКАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Действующие лица:
Джон Пирибингль — извозчик
Мистрис Мэри Пирибингль — его жена, Малютка
Тэкльтон — игрушечный фабрикант
Калеб Племмер — игрушечный мастер
Берта — его дочь
Незнакомец — впоследствии Эдуард Племмер, сын Калеба и брат Берты
Мистрис Фильдинг
Мэй — её дочь, невеста Тэкльтона
Тилли Слоубой — служанка Пирибинглей
Фея-Сверчок
Слуга Тэкльтона
Мистрис Мэри Пирибингль — его жена, Малютка
Тэкльтон — игрушечный фабрикант
Калеб Племмер — игрушечный мастер
Берта — его дочь
Незнакомец — впоследствии Эдуард Племмер, сын Калеба и брат Берты
Мистрис Фильдинг
Мэй — её дочь, невеста Тэкльтона
Тилли Слоубой — служанка Пирибинглей
Фея-Сверчок
Слуга Тэкльтона
Автор повести - Чарльз Дикенс
Режиссёр - Акимов Роман
Постановочная часть -Юлия Барышникова, Вячеслав Власов.
Осветитель - Егор Миронов
Помощник режиссёра - Юлия Барышникова, Анастасия Блынская.
Режиссёр - Акимов Роман
Постановочная часть -Юлия Барышникова, Вячеслав Власов.
Осветитель - Егор Миронов
Помощник режиссёра - Юлия Барышникова, Анастасия Блынская.
«Этой зимой сверчок запоёт снова»
НОВОСТИ НОВОГОДНЕЙ КОМПАНИИ В ТЕАТРЕ ОМ
Новости спектакля: афиша, интервью, закулисье и материалы о создании спектакля в Москве.
